Nowa ekspresja. 20 lat. Vol. 2

Informacje o wystawie

Od 26 lutego 2009 r. w Galerii Szyb Wilson w Katowicach zaprezentowane będą ogromne obrazy prekursorów polskiej Nowej ekspresji, jednego z najciekawszych okresów rozwoju malarstwa powojennego w Polsce. Na wystawie „Nowa Ekspresja. 20 lat. Vol. 2” znajdują się kultowe dzieła najwybitniejszych malarzy tamtych lat, które do dziś zachowały siłę i moc przekazu, takie jak np. „Miłość i dekadencja” Zbigniewa Macieja Dowgiałło, „Melpomena mastodont” Wojciecha Tracewskiego, „Trzy rakiety” Anny Gruszczyńskiej i wiele innych. Obok nich wystawiają Marek Kamieński i Andrzej Cisowski, którzy współtworzyli sztukę tamtych lat.

W Katowicach można również obejrzeć tak rzadkie rarytasy jak obraz pt. „Rakietowe buty” Anny Gruszczyńskiej, zapowiadający nurt kosmiczny w sztuce, czy też „Bitwa” i „Gniecenie złego” obrazy Zbigniewa Maciej Dowgiałło, stworzone w czasach stanu wojennego. Wiele z nich nie pokazywanych od ponad 20 lat.

„Nowa ekspresja. 20 lat” to projekt serii wystaw i katalogów-albumów poświęcony najważniejszym artystom tego ruchu. Ich twórczości dzisiejszej i tej z lat 80. Inauguracja projektu miała miejsce w olsztyńskiej Galerii BWA w lecie 2006 r. Była to prezentacja 5 artystów z różnych regionów Polski. Założeniem tej pierwszej wystawy było pokazanie różnorodności stylów malarskich, składających się na zjawisko Nowej ekspresji, a jednocześnie zaznaczenie, że jest to nurt wciąż żywy, rozwijany z powodzeniem przez grupę artystów, którzy osiągnęli i osiągają duże sukcesy w kraju i obiegu międzynarodowym.

Warto zauważyć, że inauguracyjna wystawa „Nowa Ekspresja. 20 lat” zapoczątkowała prawdziwą falę prezentacji sztuki lat 80. w całym kraju. Wystarczy wymienić „Republikę bananową”, prezentowaną od stycznia 2008 już w pięciu galeriach i muzeach, albo retrospektywę Włodzimierza Pawlaka w warszawskiej Zachęcie czy Marka Kijewskiego w Centrum Sztuki Współczesnej. Sztuka Nowej ekspresji jest dziś prawdziwym hitem wystawienniczym.

Druga część projektu, czyli „Nowa ekspresja. 20 lat. Vol. 2.” pokazuje prace artystów, których, przynajmniej w części, można nazwać prekursorami Nowej ekspresji.

Pierwszym „polskim dzikim”, jak sam utrzymuje, ale wtóruje mu też krytyka, był Zbigniew Maciej Dowgiałło. Występował samodzielnie, ale również we współpracy z Wojciechem Tracewskim oraz – później – z Anną Gruszczyńską. Młodzi „dzicy” malowali i razem wystawiali w najważniejszych galeriach alternatywnych lat 80., ale i Zachęcie oraz Muzeum Narodowym w Warszawie. Byli prawdziwymi gwiazdorami wystaw tamtych lat.

Dowgiałło wciąż poszukuje nowych form wypowiedzi, ostatnio głównie filmowych. Po realizacji trójwymiarowych animacji, właśnie przygotowuje pełnometrażową fabułę z aktorami. Jednocześnie maluje – w nowym, bardzo świetlistym, radosnym, nadal ekspresyjnym stylu.

Tracewski porzucił malarstwo już w 1987 r., lecz dziś mówi o nowych projektach artystycznych, na razie niemożliwych do realizacji z powodu nawały innych zadań, ale przecież nie porzuconych na zawsze…

Natomiast malarstwo Gruszczyńskiej rozwija się w kierunku abstrakcji – kolorystyczno-geometrycznej, wykorzystującej efekty trójwymiarowości i właściwości używanych farb: srebrnej i złotej.

Artystą „dzikim”, choć nie można go zasadnie nazwać pionierem kierunku, był Marek Kamieński z Katowic. Indywidualista i skandalista – tak można by określić jego aktywność w latach 80. na Śląsku, ale także w Warszawie i Łodzi. Epatował nagością modelek, kiczem i ostrą punkową muzyką, co akurat zbliżało go do amerykańskich „dzikich”, ale trochę oddalało od Nowej ekspresji.

W ostatnich okresach bliski postmodernizmowi i klasyce malarstwa od Goyi, Courbeta, Matejki, Delacroix do Picassa i… George’a Lucasa.

Andrzej Cisowski studiował w okresie tuż po stanie wojennym w warszawskiej ASP, był więc w sercu pierwszych wystąpień Nowej ekspresji. Studia kontynuował w Akademii Sztuki w Düsseldorfie w pracowni m. in. guru niemieckich „dzikich” - A. R. Pencka. Jest jedynym artystą polskiej Nowej ekspresji, który miał okazję konfrontować bezpośrednio i trwale swoją sztukę z dokonaniami najwybitniejszych Niemców, jak np. Penck czy Jörg Immendorf, a więc niejako trafić do źródeł transawangardy europejskiej lat 80. XX w.
Dziś, co prawda, oddalił się od ekspresji, bliżej mu do nowoczesnego wydania pop artu, wykorzystującego formy i środki właściwe komiksom czy reklamie, ale okres neoekspresjonistyczny uznaje za najważniejszy dla kształtowania własnego stylu.

Na katowickiej wystawie znajdą się jedne z największych współczesnych obrazów – dzieła Z. M. Dowgiałło i Anny Gruszczyńskiej namalowanych w formacie „Bitwy pod Grunwaldem” Matejki. Są to „Supernowa” Dowgiałły z 1990 r. (olej, płótno, 500 x 975 cm) oraz „Futuro barok” Gruszczyńskiej z 1991 r. (wykonany w tej samej technice i o tych samych wymiarach). Obrazy te były prezentowane tylko raz na jednej z ważniejszych wystaw Nowej ekspresji pt. „Szyk polski” w Zachęcie w 1991 r. Pokaz w Galerii Szyb Wilson to powtórny debiut tych wybitnych dzieł.

Zdjęcia prac
 
liczba zdjęć w kolekcji: 4
DOWGIAŁŁO Zbigniew Maciej
Urodził się w 1961 w Gdańsku, gdzie w 1980 rozpoczął studia na tamtejszej PWSSP. W 1986 otrzymał dyplom warszawskiej ASP, w pracowni Stefana Gierowskiego. W latach 80-tych wystawiał wspólnie z Wojciechem Tracewskim, definiując się, jako reprezentanci stylu Neue Wilde. Z.M. Dowgiałło wystawiał również w "Pracowni Winiarskiego", później - wspólnie z żoną, Anna Gruszczynską - prezentował koncepcje tzw. architektury ewolucyjnej.
 
 
GRUSZCZYŃSKA Anna
Urodziła się w 1964 w Warszawie. Ukończyła w 1988 Wydział Malarstwa warszawskiej ASP, w pracowni S. Gierowskiego. Debiutowała w 1987 na wystawie: "Co słychać", której głównym tematem były motywy militarne. Później wystawiała wspólnie z Z.M. Dowgiałło lansując koncepcje tzw. "architektury ewolucyjnej". W 1988 wyjechała do USA, gdzie zapoznała się z technika komputerową. Po powrocie, w 1990 - obok malarstwa, zajęła się komputerowym projektowaniem graficznym, podpisując swe prace znakiem spółki "DowandDow". W 1999 zrealizowała wraz z mężem, film animowany "Apokalipsa "
 
 
KAMIEŃSKI Marek
Urodził się w 1958 w Katowicach. W 1979 ukończył Wydział Grafiki w katowickiej filii krakowskiej ASP. Uprawia malarstwo, instalacje, tworzy wideofoniczne performances. Zaliczany jest do malarzy nurtu postmodernistycznego oraz przedstawiciela "Nowej Ekspresji". Jednym z ulubionych motywów artysty są nagie, pełne erotyzmu akty kobiece. Przedstawia je jednak w nienaturalnych pozach, a ich ciała pozbawione są na przykład twarzy. M. Kamieński często też łączy na swych obrazach motywy zaczerpnięte z dzieł mistrzów, na przykład: Matejki, Siemiradzkiego, Van Gogha, czy Picassa. "Lekcja anatomii", "Kobiety algierskie","Śniadanie na trawie".
 
 
TRACEWSKI Wojciech
Urodził się w 1962 w Warszawie. W 1986 ukończył Wydział Malarstwa warszawskiej ASP, w pracowni S. Gierowskiego. Jeszcze w czasie studiów wystawiał wspólnie z Z.M. Dowgiałło. W 1983 zaprezentowali swoją twórczość w hollu Wydziału Malarstwa ASP i w Galerii Brama. Nazywali się reprezentantami tzw. Neue Wilde w przeciwieństwie do starszych członków "Gruppy", którzy odżegnywali się od tego nurtu. W 1987 W. Tracewski wycofał się z publicznego życia artystycznego.
 
 
CISOWSKI Andrzej
Urodzony w 1962 roku w Białymstoku. W latach 1982-87 studiował malarstwo w pracowni prof. Rajmunda Ziemskiego w warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Studia artystyczne kontynuuje w Akademii Sztuk Pięknych w Düsseldorfie w pracowni Konrada Klaphecka i A.R. Pencka. W 1990 roku uzyskuje tytuł "Meisterschüller" w pracowni A.R. Pencka. Wystawy indywidualne w warszawskiej Pracowni Dziekanka, Galerii Sztuki Współczesnej, Galerii Brama, Galerii Zachęta, krakowskiej Galerii Zderzak, Galerie Walther, Galerie im Kinderspielhaus w Düsseldorfie, Galerie Gabriele Jeroch w Hanowerze, Galerie 86 w Trier, Galerie Walther d'Eendt w Amsterdamie, Cavin-Morris Gallery w Nowym Jorku. Brał udział w kilkunastu zbiorowych wystawach sztuki polskiej i niemieckiej w Polsce, Niemczech, Francji, Holandii, Japonii, Korei Płd, USA.
 
 
Reklama